一个美术生
二度空间：绘画术语。指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。
家里哥哥是学美术的，我也想学习美术，怎么选择画室？兴趣是最好的老师，为自己这一份爱好坚持吧！美术学习有分阶段性的规划，幼儿时期（3-5岁）注重感知、体验、想象力的培养，儿童时期（6-8岁）注重想象与创作表达，少年时期（9-12岁）拓展绘画兴趣与特长，青少年时期（12岁以上）根据自己的爱好进行专业系统学习。有了这个学习规划方向，下一步是对学习机构的考察，从学校师资、教学环境、教学理念、教学架构、课程设置的方向深入了解，现在很多机构都有体验课，通过体验课堂现场，再做出自己的决定，当然再好的机构都离不开一个好老师，身边同学和家长的评价也可以作为一个参考。美术学习是一个漫长的修炼过程，通过美术知识、技法的学习，达到创新思维和审美素的培养，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
选择画室不但关乎着学生的大学前途，同时也决定着学生在整个专业课强化过程中的自身能力的提升。本人个人见解，不能仅仅选择画室，最好能选择专业的高考美术学校，就多年的经验，给你一下几点建议：
首先不能光看广告，现在很多的画室教学成绩不咋地，反倒广告和宣传能力很强，而且往往打着各种的承诺来吸引学生，这样的还是往往把利益看的很重，反倒是不能对学生负责任；对于这种情况最好的就是通过问答来了解，说的越玄乎，越不可信，毕竟考学竞争力也是很大的，不是张口一说就能考上理想的大学的；
再就是一定不要忽视文化课，我们知道艺术生的专业课虽然很重要，决定着学生上大学的层次，可是文化课确实决定一个学生能否后被大学最终录取的决定条件。现在很多的画室都打着专业课和文化课同时进行的旗号，其实，多数画室并不具备文化课教学能力，只是临时的拼凑一些师资，草草的上上几节课来敷衍一下，只是为了招生。再就是画室一般都是专业课教师主办，并不能对文化课有高度的重视，所以最终导致专业课合格证一把，最后，还是与大学失之交臂。
还有就是要看管理，艺术生外出强化一定要有严格的管理才行，高三的时光一去不复返，而且是极其的宝贵，很多的画室为了招生，一味的迁就学生，给学生放松要求，学生倒是开心了，可是时间却浪费了，松散的管理最总还是导致自已的学业荒废。对于艺术生，只有严格规范的管理，才会有更多的教学时间，只有科学的管理才会保证良好的学风和优异的成绩。
最后，我还要说，多数画室收费收到单招考试结束，可是90%以上的画室，统考后根本就没有教师上课或根本就上不成课，因为前期松散的管理，导致整个单招期间学生的时间都荒废了，非常可惜。
画室不是随随便便就能办的，教育是良心事业，如果不能有最好的心态和理念，最好不要再教育上动念头，艺术生真的很不容易，我们所有的艺术培训学校，一定要把最好的教育给学生，用心做教育，用心去支持每一位艺术生。
随便敲敲，希望能对你有所帮助，不过最后还要给你推荐一所学校，郑州清华园高考美术学校，你可以到校看看，做为参考，希望能对你有所帮助。
现在全国学习美术的学生越来越多，质量也越来越高，对所有的画室教学质量也要求越来越严格，想要做的久必须拿出真本事。即使滥竽充数也只是一时罢了，迟早淘汰。
如果你是刚开始学习美术，只要是专业的美术培训机构都可以选择。因为现在所有的美术培训机构大部分都是以抓教学质量为主。只有教学质量高才会有更多的生源，画室也才会更加的平稳发展。
而且你作为初学者也是以学习基础的美术专业知识为主，大部分的美术培训机构都具有培训基础知识的能力。
如何选择一个画室，谷风老师给你几点建议：
- 看资质。2018年以后教育部门要求所有的画室都要求是正规办学，必须要有相应的办学资质。有资质起码不会是骗子，否则也有收完学费立马跑路的例子！
- 看口碑。根据当地的社会影响力和口碑判断画室的能力。
- 看升学率。有些画室是具有高考办学资质的。可以从他们的升学率去考画室的综合实力
- 去听课。通过听课当面与老师进行沟通感受老师的教学态度，责任心，专业能力，老师教学魅力等。可以要求以后的授课老师就是听课时授课的老师。以免出现听课时老师能力比较强而正式上课时换老师能力弱的这种现象。
- 多了解。最好可以找以前在画室学习过的师哥或者师姐进行沟通，从而获得画室教学质量等综合能力的高低。
- 去体验。如果多方面都感觉画室整体情况比较好。那么就可以选择亲身体验画室的好坏了。如果上了一个阶段感觉画室没有刚开始那么认真负责可以选择退费，画室必须无理由无条件进行退款（教育部门规定）
总之选择一个画室必须要经过详细的了解，多方位去判断得出结论。但一个画室的好坏重点在于老师的教学态度和老师的教学能力，因为这个是直接关系到你有没有学到知识的关键因素。
我是谷风老师希望我的回答能帮助到您。
想给孩子报个课外班，都说学美术好，好在哪里？关于这个问题谈谈我个人的看法，业余时间怕孩子去危险的地方玩耍、使家长时刻操心孩子去那了、在和谁玩。从这个方面来看给孩子报个美术班还是有很大好处的，对培养孩子的业余爱好，1、培养孩子的耐心，因为小孩子都是活泼好动的，坐不住、让孩子学学画画，使孩子学会安静，让孩子变得更有耐心了。2、提高孩子的审美意识，让孩子在画画中接触到美的事物，有利于提高孩子的审美标准。3、发现生活中的美、孩子通过画画，加强了观察能力，更容易发现生活中美好的事物。4、丰富孩子的生话，业余时间画画，孩子就多了一项开心的事情，生活内容丰富了，使孩子在更加快乐中
不能这么绝对。针对学前儿童来说，音乐、美术、体育等都至关重要。美术，对于儿童空间想象力和对色彩的感知力培养、开发具有不可或缺的作用。而音乐，对于儿童的节奏感和情感培育十分重要。学前儿童的体育，主要是一些适合的游戏等活动有利于促进孩子的生长发育。总之，家长要根据孩子成长的不同阶段，尽可能的开发孩子各方面的潜能，为孩子将来的全面发展打下基础。
对于这个话题我也来发表下我的看法，大家共讨之吧。
首先要称赞这位家长意识很好很对，给孩子报课外班，以此提高孩子的艺术素养。我想说不论是美术也好，钢琴也好，小提琴也好都是对孩子有益的艺术教育。最好结合孩子的兴趣，看看孩子喜欢和擅长什么效果会更好。
我们熟知的名人爱因斯坦，科学成就斐然，(现代物理学的开创者和奠基人。相对论、智能关系的提出者），他同时也是一位出色的提琴手，一生中酷爱小提琴，并且能够同其他人合奏贝多芬的钢琴，小提琴，大提琴三重奏，这已经是专业的典型音乐作品了。
德国物理学家普朗克，量子物理学的开创者和奠基人。除了科学上的成就外，业余时间也是一位半专业级的钢琴家。他演奏的钢琴曲难度绝不低于现代我国各音乐院校的大学生，爱因斯坦就经常与他一起合奏。
还有意大利文艺复兴时期的达芬奇，他的名画《蒙娜丽莎》千古流传，他在天文、物理、医学(近代生理解剖学的始祖）、军事均取得过巨大成就。
法比欧拉克诺女士是世界上最重要的科学家之一。当她仰望星空的时候，他看到的不仅是月亮星星或者是星河，她还看到还看到更多。她的嗜好是音乐和艺术。
在现实生活中，我们也看到很多思维敏捷，成绩优秀，有独到见解的孩子，同时还在绘画，弹琴，书法等方面展露才艺。
多项研究表明受过艺术教育的孩子的创造力好于未受过艺术教育的孩子。为什么说艺术教育提高孩子的创造力呢？
1、艺术活动是孩子进行个性化的再创造。
艺术活动创作中获得的想象力，天马行空，任意姿行，不受框架和人为的约束，能为孩子提供新颖创造性的视角和发散的思维，是一种形象的非逻辑思维。孩子学习和生活中遇到的问题是严谨的逻辑思维，这种非逻辑的思维的艺术想象恰恰能为严谨的逻辑思维插上想象的翅膀，冲破定性思维模式，给人以豁然开朗的感受和独特的启示。
正如一位清华校长所说：”我们未来需要的是创造力的孩子。“
看过一篇文章，一位程序员爸爸说“我是程序员，我不会教孩子学编程，我会让孩子转而去学习艺术。”
因为他认为，即使未来要迎接一个由软件统治的智能世界，但孩子只是学习编程语法是远远不够的，真正的软件开发人员需要掌握的远远不止语法这么简单，软件开发是一项艰难的工程，是创造力和决心的结合，一流的开发人员会将抽象的逻辑与艺术家的敏锐融合在一起。这些特质只是单一的学习编程语法是无法获得的。
而艺术的学习脱离了编程式机械的按部就班，带给孩子的是解决问题，深入研究问题，发挥创造力和审美力的能力。而拥有这些能力的好处是，即使孩子将来不会成为程序员也能一直拥抱好奇心，拥有一个有趣精彩的人生。
二、艺术活动可以调节孩子的情绪。
艺术活动中的想象是孩子探索世界，了解自己并且表达自己认识和理解的世界。我们知道语言有声音语言，肢体动作语言，还有艺术语言。艺术活动是孩子沉溺于自己的创作世界中，陶冶情趣还能释放孩子的压力，紧张的情绪，心理上的不安全感都能在这里放松和舒缓，是一种情绪的宣泄，从而获得心灵上的自由。
法比欧拉克诺女士说：”她相信艺术与科学是可以相通的，这想法源自她对音乐的热爱，他说我从音乐中学到精确，创造力以及严谨的态度，这跟学习科学一样，音乐是我的生命伴随我每一天。“
被誉为“中国航天之父””中国导弹之父““中国自动化控制之父””火箭之王“的著名科学家钱学森，之所以取得如此辉煌的成就，做出一系列创造性地开拓，也与其早期的艺术经历密切相关。
他在父亲的指导下，整整六年的中学生活中，花了12个寒暑假学习艺术，先是学习管乐中的小号，后学习绘画，最后学习摄影，他自身的经历就是一个最好的佐证。他不止一次提出“应该让学科学的孩子学点艺术，一个有科学创造力的人应该有艺术素养。”钱学森本人就是一个最好的榜样。
总结：创造力是一个国家最重要的核心竞争力，也是个人社会发展中的核心竞争力，通过艺术教育和艺术活动，提高孩子对艺术的感受力，创造力，形象思维力，是一个绝好的途径。