沈阳零启画室(沈阳零启画室王巍)

国画目前状态非常低迷。

作为一种艺术种类，目前，市场杂乱，杂草丛生。作为一张画，遍地都是，大都是业余爱好者，离退休人员绘画几笔，当然，作为爱好，不能贬低歧视。但很多水平低劣，乃至幼稚作品高调自吹自擂。各种没有实质的笔会，参赛评比，展览买卖，充斥着脆弱的市场。路边摊，自由市场，古玩店等等很多十元，二十元几十元一张张劣质作品铺天盖地。

我曾遇见一位大爷，大约七十左右，退休后一直爱好国画，其实这是好现象，也是一种高尚爱好，但随着别人礼貌性的夸奖开始自我膨胀，经常参加各种什么所谓中国名家评比，什么当代**艺术家，什么十佳杰出国画大师等等活动，网上，群里天天拉票，打开他的参评作品，连基本人物造型都很差，几乎造型画的优质可笑。为此，他也被商家鼓吹的付出不少钱。像这种不可能得到的名利，一直在孜孜不倦的自我陶醉中。反而失去了学习艺术的平和心。被虚无蒙蔽的同时，这些人也在搅和着绘画市场。

另一种现象就是，大师满天飞，个个都著名，各种画院，各种协会，各种组织遍地滋生，只要出钱皆有可能。画家们浮躁的奔波于名利场中，乐此不彼。极少有人能静下心来热爱一下自己的艺术。

绘画艺术，在这种畸形中苟延残喘的呼吸着。微弱的延续着自己仅有的一点清高。

我到认为现在的国画正处在去伪纯真的好时代。

一，书画市场现在变得非常冷静。

只有个头衔儿作品质量不高的作者，作品也只能是有价无市。

二，有能力的中青年画家正成为市场得宠儿。

他们认真创作，也比较有活力，画面形式和语言也比较新颖，再加上对传统的吸收和继承，使得他们有更多的受众所喜欢。

三，个人媒体的兴起使国画有了更为广阔的空间。

在个人媒体的时代分享经济的兴起，很多画家通过直播或者分享优秀作品拥有大量的粉丝，这也使得他们更加的独立，不依靠其他机构就能自食其力。（那么这就要有个前提你必须功夫过硬。）

总之不管在什么年代只要你有真才实学，总会有发展你的伯乐，现在更是这样一起努力，让国画市场百花齐放，百家争鸣。

首先了解一下什么称作为“画匠”？，什么又称作为“画家”？什么称作为“艺术家”？

画匠，就是手艺人。以学习他人的技术。进行临摹或模仿别人的作品画画的人，以程式化画画的人。匠，即工匠。他好的最高境界是。 临摹临摹他人的作品可以以假乱真。民间有最高境界的手艺人叫做。鬼斧神工。说的就是匠。民间靠手艺吃饭的人都被称为匠，木匠工匠，瓦匠，泥匠。，，，，比比皆是。

画家，在绘画这个领域里。要学习美术史，学习前人的绘画技术和经验。了解当今社会的绘画方向。力图摆脱指那打那的束缚又无法摆脱传统的影响的人。最高的境界是。画出的作品具有独立人格。对传统的突破。熟悉历史上各个画派的技术技巧。人生能走到这一步的遍地都是。

艺术家。熟悉和了解和艺术相关的个学科知识。哲学。文学。诗歌。音乐，，，都能读得懂，听得懂。可以写，可以画。从艺术的起源到艺术的未来走向。头脑清晰。方向明确。在艺术创作上。可以做到打那指那。作品追求。绝对的原创性。既视对事物的看法的原创。延续到技术上的原创。他的最高境界是。作品的前无古人。后无来者。被称为大师级的人物。人生能走到这一步的是极少数人。但是朝这个目标方向努力的人被称为艺术家。

其实画家和画匠之间的区别，也仅在一步之间。许多被世人先前称之为画匠的，经过个人修为的提升、眼界的开阔和不断的升华，最终修成正果，成为扬名于世公认的大画家。也有原来被公称为画家的，长期脱离生活和自然，躺在成功的光环下“吃老本”，闭门造车，每日里都在重复复制自我。最终而沦为画匠之列。

　　从事相同画种的画家水准，经过数十年的艰苦磨练，相互之间的专业技艺相差寥寥。但为何在观众看来，还有高雅和媚俗之分呢?究其原因，他们之间的区别在于个人修为的高低殊异。具有高深修为的画家，其在画前的酝酿期就异于常人，行云流水般挥毫之间，也将自己对自然的感悟无形中流露于画面之中，似是不经意间，却可达到修之于内而行之于表的至高境界。(图片源于网络配图)

画匠，画家，绘画艺术家，
本人理解～
画匠，
匠～师傅，职业，
以此技术为吃饭的行业，以养家糊口为目的，
但，画技不可小视，也可能将来会成为大画家，
画家，
一般都是从从画匠过渡过来的，一般有编制的专业画家，还有非编制的业余画家，一般都很有名，
绘画艺术家，
也可以理解为绘画大师啦，
也就是在绘画领域，其艺术表现基础上登峰造级了，
顺此问题再追问下去，应该还有一种，
就是画神了，哈?哈?
这只是本人个人的意思，具体有没有画神这一说法，是不是真有画神这样的绘画艺术家，
本人真不知道，这只是推测，
不过，新中国从五十年代所培养的画家们，在本人心目中，都是绘画艺术家。